Transart TR175

莫札特第15 B大調及20號D小調鋼琴協奏曲

布拉格室樂團

保羅‧巴杜拉‧史寇達 (指揮及鋼琴)

Transart TR175 [53:15]

保羅‧巴杜拉‧史寇達 (Paul Badura-Skoda) 被譽為維也納鋼琴樂派三劍俠之一，與Federich Gulda及Jorg Demus鼎足三立，行走樂壇超過50載，是一位舉止優雅，充滿活力及幽默感的長青樹，今年亠月剛造訪台灣舉行獨奏會，又馬不停蹄飛往大陸及日本為莘莘學子舉行大師班，實在忙個不亦樂乎。

史寇達今次玩莫札特的第15號(K450) 及第20號(K466) 鋼琴協奏曲，恰巧是筆者最喜歡的莫札特鋼琴作品。史氏亦認為K450是衆多鋼琴作品中，技巧要求最高的一首，足以令演奏者滴汗，並非以炫技為目的，而是確立與樂團對話角色之需要，但不能否認的是第一樂章内獨奏樂段及華采段，有不少令人讚嘆的神來之筆，第2樂章行板則是莫札特寫過最感人的旋律，猶如一組藝術歌曲般的變奏曲，第3變奏樂段隱約聽到簫邦的和聲組合。

筆者認為云云錄音版本中以Barenboim、Bernstein盡得莫札特活潑而優雅的神韻， Brendel次之，今次聽Skoda的版本，卻發覺史氏是最俏皮活潑的版本，充滿天真彌漫的童真，神髓自然而優雅，觸鍵晶瑩，但未至乾淨俐索，採用的即興速度較快 (特別是第二樂章)，卻偶有可聞錯音，似有力不從心之嫌，畢竟史氏80多歲，而且是現場錄音一take過，那將就一下亦無妨。值得一提的是伴奏的布拉格室内樂團 (Prague Chamber Orchestra)矯若捷龍，對答反應迅速，自發性強，確是陪史氏即興發「癲」的良伴，難怪史氏連指揮亦不假手於人啦。

史氏彈奏第20號(K466) 鋼琴協奏曲，能夠聽得出其師傅Arthur Schnabel的影响，各聲部、和聲及左右手的運用需要保持平衡，更令我聯想起首次聽到Clifford Curzon (Decca) 的興奮，情感自然且深刻，結構清淅嚴謹，卻又未臻達Curzon/Britten版本般，從心所欲不逾矩的化境。但肯定的是比起Gulda/Abbado般更内歛，戲劇性一流，造句渾然天成，而不卑不亢，少點鋒芒畢露的機鋒處處，多點童心未泯的無忌欲言，吃透兼玩透整首作品，証明史氏重未玩夠本。

開首第一樂章，史氏没有刻意強調那充滿陰暗色彩，調子較灰暗的陰暗，反而帶點輕描淡寫，充滿不羈的輕蔑，小號和定音鼓恰如其份，但效果依然震撼。第二樂章則不失張力，卻不會誇張失控，管絃樂的咆哮興史氏低調的鋼琴形成強烈對比;  結尾樂章的裝飾奏宛如邁向光明，如打破一切陰影及宿命，令人驚嘆莫札特的天材，更令人拜服史氏這位老頑童的韌力與隨性，如老子般「柔弱必勝剛強」/「大音若希，大象無形」這個道理。